主办单位
岳阳市文化旅游广电局
承办单位
岳阳市美术馆
岳阳市书画院
展览时间
曾 浩/ 何 杰/ 宋宛瑾/ 叶 恺/ 陈 谢/ 曾雪萍
陈 红/ 贾 佳/ 郭 玲/ 蒋志雄/ 吕小曼/ 蒋佑诚
梁枫晨/ 陈 雨/ 兴 安/ 马昌辉/ 张轩绮/ 刘 想
姜佩瑶/ 万江维/ 刘芮涵/ 李晨熙/ 王悦涵/ 孙楚恩
郝 杰/ 李 薇/ 王 尊/ 王 峰/ 何汶玦/ 袁文彬
俸正泉/ 伊 灵/ 林 岗/ 李 由/ 赵 斌/ 裴庄欣
刘 涌/ 任思娴/ 李在群/ 张 丹/ 张晓东/ 呈 昕
杨 平/ 张晓红/ 金 耕/ 戴 杨/ 王用家/ 杨小彦
李 枪/ 田 园/ 李 蕾/ 李 瑾/ 高 芳/ 王 琳
柯 明/ 叶 勇/ 贺文斌/ 朱 宏/ 沈敬东/ 李 郎
彭 静/ 林 红/ 郭志刚/ 宿 哲/ 周赛蘭/ 储小龙
张 华/ 马 东/ 王震亚/ 乐志康/ 胡红霞/ 徐欣钰
王俊英/ 贾 靖/ 吴禹墨/ 安迪杨/ 曹 迁/ 界山雪
郭映娜/ 杨雁翎/ 高天行云/ 斯列克布恩（俄罗斯）
此次展览以“一人·多时·众笔”的实验性结构，以严虹（笔名“水果”）为视觉中心，集结100余位艺术家（涵盖50后至10后），通过百余件作品（油画、水墨、色粉、水彩、丙烯等媒介），跨越22年时光（2003-2025），构建了一个多维度的肖像图谱。这些作品非连续性地缝合严虹的形象，形成“时间的针脚”，探索身份在时间中的流动性与社会性。
展览打破“单一凝视”传统，通过100余位创作者的多元视角，将严虹的形象升华为社会象征符号。观众在凝视肖像时，实则凝视自身在时代中的投影，确认个体存在的价值。
严虹的身份充满张力：她既是文字世界里的创作者，用“水果”笔名在文学期刊、出版策划中编织思想；也是艺术创作中的缪斯，被一百多双眼睛重新解构与重构。50后画家以古典油画技法凝固的“永恒瞬间”，80后艺术家用水墨留白传递的“东方哲思”，10后创作者用抽象绘画描述的“水果图像”，共同构成符号的多重维度。100余位创作者的代际差异（50后至10后），折射出20多年中国社会审美与观念的变迁。
展览以作品里的视觉语言和精神维度为起点，引导观众进入一个“非像”的现场，在与画中人严虹保持一定距离的同时，转而与图像中的情感与意象建立联结。这并非一次关于个体严虹的构像实验，也是一场关于“是谁”“如何被看”以及“如何成为”的公共讨论。严虹作为主体，是最先对自我进行解析和建构的个体，她通过写作，之后进入画中，现在又走出画外。而创作者们的自发行为无疑进一步拓宽了这种构建实践的边界。
严虹自述：遇见另一个自己
《画中人》
发呆的时候
坐在镜子前，审视
另一个陌生的自己
这是一张
每时每刻，都在被
激烈的抗拒和妥协的顺服
所纠缠着的忧伤天真的脸
这张脸，穿越时空
进入画中，成为
像蒙娜丽莎一样的画中人
恰似从一场虚无
卷入另一场虚无
画中人，有幸获得永恒
是我，不是我
我是画中人严虹，熟悉我的朋友们，都习惯叫我水果。水果是我在文学青年时期，写诗、写散文、写小说，出版文艺书籍，给自己取的笔名。
机缘巧合，在过去的20多年时间里，我一次又一次走进艺术家的画布，有幸成为艺术作品里的画中人。
我在每一幅肖像画里，遇见另一个自己。我想给每一幅肖像画，写一首诗。给每一幅创作肖像画的艺术家，写一篇文字素描，讲述我与他们之间的艺术故事。
这些肖像是我散落在时光里的分身，拼接成前半生的生命地图。当我与它们对视，每个“分身”都在诉说：“个体的生命痕迹值得被留存。”
人生在世，不过三事：经历，感悟，记录存世。
这个展览的主题源于我的枕边书《时间的针脚》。西班牙作家玛丽亚·杜埃尼亚斯在书中写道：“我们的命运可以是这样，也可以是完全不同的结局，因为我们的生活没有在任何地方被记载下来。也许我们甚至没有存在过。或者存在过，但没有人知道。不管怎么样，我们永远都在历史的背面，在密密麻麻的时间的针脚中，真实而隐形地活着。”
这个展览如同立体的“记忆宫殿”，是一次重构时间维度的尝试。“时间的针脚——严虹构像之外”，借由我的肖像为针，穿引一条生命缝合之线。展览真正的主角是每个在时代锦缎上刺绣自我印记的观众。
这些参展的肖像作品，与其说是解构自己，实则是一场用肉身对抗虚拟化的行为艺术。我试图通过这个展览，提出一个哲学命题：在数字身份泛滥的时代，肉体存在如何被证明？当一张脸被多双眼睛凝视，我们究竟在看谁？
感谢每一位为我创作肖像的艺术家！感谢艺术家在画布上定格了我的青春！他们的艺术创作，从50后写实技法到10后的抽象绘画，这个展览就是一部微缩艺术史。希望这个展览能为我们这个时代提供新的意义！
这些年，当严虹成为水果，也是另一种宿命的遇见。